Poesía Transatlántica

“Las máquinas actúan sin motivo, los animales actúan con un objetivo; sólo los seres humanos alcanzan un estado intermedio nacido de esas relaciones humanas. La mayoría se quedan en los extremos demasiado tiempo he ahí el problema. Tu interesante propuesta invita a reflexionar sobre ese y otros aspectos.” (José María Escarastegui Mendoza)

 

La presente publicación tiene como origen a EVA (La Palabra) con la intención de generar otros puentes de comunicación además de las entrevistas. Entre Tú y Yo, hemos establecido Relaciones Humanas a partir de EntreVistArtista –antes o después– de haber propiciado un encuentro entre la mirada de uno y puntos de vista del otro; fraternizando ideas y conceptos o distanciándonos en el acto a falta de diálogo.   

EntreVistArtista es algo más que preguntas y respuestas… EVA es fotografía, vídeo arte, instalación, pintura y poesía; obra multidisciplinar de mi autoría. Sin embargo, si crear puentes de comunicación es uno de los pilares sostengo mi propuesta estética, he de llevar las entrevistas a otro nivel intercalando acciones como las que recientemente emprendí con el proyecto Relaciones Humanas y Poesía Trasatlántica.

Poesía Trasatlántica es a partir de hoy una publicación bimestral. Contendrá la visión particular de 7 poetas distintos a través de un poema libre. Contaré con la valiosa colaboración (en España) del escritor César Nicolás como enlace entre los poetas y yo, para ustedes. Porque ustedes, el Otro que soy [yo] somos todos y uno a la vez.  

Rosa Matilde Jiménez Cortés
Córdoba, 21 de marzo de 2014.  

 

 

 

 

RELACIONES HUMANAS © 2014
EVA (La Palabra) en relación con el Otro
Poesía Trasatlántica / Publicación N°1

 

CONTENIDO: Poema La vida sin ti sólo se soporta del escritor segoviano José Luis Torrego. El Viajero, haiku del escritor toledano César Nicolás. Grimhilde, poema del artista bilbaíno José María Escarastegui. El mar de tus manos, poema de la poeta catalana Montse Huguet. Acontece, (fragmento) poema de la artista argentina Beatriz Ramírez. Ausencia, poema del pintor madrileño Julio Ojea. Mi relación con el tiempo (del poemario inédito Ama y haz lo que quieras) de la artista mexicana Rosa MaJiCor. 

 

 

GRIMHILDE por José María Escarastegui  

[Dedicado a los intelectuales que van de paso]

 

"Oda al eco

Orgullosa, ebria

En un océano de palmas

Centelleando destellos

Dando brillo al lustre

Pilares sobre mármol de citas

El paradigma del espejo

Pipas vacías fumando

Volutas de papel de oro

Recorridos onanistas

El croar de los cristatus."

 

José María Escarastegui

       Bilbao, 20 de marzo de 2014.

 



José María Escarastegui (Bilbao, 1965) artista visual investigador en materia de cine experimental comprometido en un quehacer multidisciplinario, se inició en el dibujo a temprana edad; pasión lo motivó estudiar artes plásticas. Inquieto, soñador y fiel a sus ideales, hizo un poco de algo y mucho de todo. Viajero del tiempo, alimentó su desbordante imaginación, preámbulo quizá, a lo que sería más tarde. La fuerza expresiva de su obra habla por sí misma, huella indeleble adelantada a su tiempo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

LA VIDA SIN TI SÓLO SE SOPORTA

Por José Luis Torrego

“La vida sin ti sólo se soporta
sin haberte conocido. Después
sólo tú eres de verdad,
todo lo demás son sucedáneos.

Maniquíes a los que sonrío,

a los que hablo o escucho
en apariencia
por no poder estar contigo
                     o a solas con tu recuerdo.

Imagino, pues, sin remedio,

desolado el mundo circundante
por no ser tú
quien los habita, que esos cuerpos
celestes, palpitantes o inanimados
son veredas al fin
que a ti conducen y me entregan
en el acto, en el gesto
en el verbo y el contacto
a ti.

Y es así

como  sobrevivo.”

José Luis Torrego

Segovia, un día indeterminado del año 2014.

 

José Luis Torrego, profesor segoviano da clases de inglés y alemán en el colegio Maristas de Madrid y colabora en la Escuela Universitaria Cardenal Cisneros de Alcalá de Henares.  Ediciones Vitruvio presentó en 2013 Levanta los párpados y amanece en su Colección Covarrubias al "poeta que conoce con brillantez el mundo clásico y hace una poesía llena de claridad y fortaleza en el tema amoroso".

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

EL VIAJERO por César Nicolás

Para Rosa Matilde Jiménez Cortés
[Haiku improvisado para una Niña]

  

“Da masajes la luna
Y sueño
Libélulas en Córdoba.”

 

 

César Nicolás

León, 20 de marzo de 2014.

 

 

César Nicolás (Toledo, 1950) es escritor, crítico literario, profesor e investigador en Lenguajes artísticos Comparados. Ha publicado libros sobre Ramón Gómez de la Serna y Quevedo, así como estudios sobre poesía, novela, vanguardias y Barroco. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

EL MAR DE TUS MANOS por Montse Huguet

[Dedicado a un amor secreto]

 

“El mar de tus manos

Meciéndome toda

El mar de tus ojos

Corazón de olas

Los barcos al viento

Y las caracolas.”

 

Montse Huguet

Barcelona, 20 de marzo de 2014.

“Me llamo Montse Huguet Valle, nací en Barcelona el 25 de marzo de 1949. Estudié hasta 2º año de Filología Hispánica y soy maestra especializada en educación infantil. Durante 5 años hice un programa de radio sobre poesía. Me describo como un ser comunicativo, alegre, femenino, singular.”

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ACONTECE por Beatriz Ramírez

[En respuesta a mi querida Rosa Niña Guerrera]

“tic tac, tic tac
dónde amarte? dónde vas?
te hallo oculto entre las letras
entre idiomas y al compás
tic tac, tic tac

llueva, truene o haya sol
siempre corre y va veloz
tic tac, tic tac
te detengo y vuelvo atrás
es el tiempo de la siembra
del trabajo y algo más

tic tac, tic tac
equinoccios y solsticios
ruedan
giran
siguen
van
en su danza y a su tiempo
van y vuelven
Vuelven, van
tic tac, tic tac

entre historias de locura,
de primores o color
corto y pego
luego edito
subo, bajo,
y quedó "on line"
tic tac, tic tac

con tu ritmo digital
analógico
inmortal
sigue andando
cada día
cada instante
en tu tic tac
en distancias
en vivencias
Sigo viva
y Tú?
Allí estás!

En el llanto del naciente
en las risas o el dolor
en los pueblos su memoria
en sus mitos y registros
tic tac, tic tac
siempre oculto
y revelado
mi segmento
hoy,
es dibujado.”

Beatriz Ramírez

Buenos Aires, 20 de Marzo de 2014.

Beatriz Ramírez nació en Buenos Aires, Argentina el 30 de Septiembre de 1956. Es licenciada en artes visuales dedicada a investigar y desarrollar su obra mediante el uso de las nuevas tecnologías de la informática.

 

 

 

 

 

 

 

 

AUSENCIA por Julio Ojea

[Dedicado a Ella]

 

 “Mudo se quedó el asombro

Me sobrepasó la vida

Deleitándose el dolor

En el placer de la herida.

Lágrima que desbordó

Por última vez perdida

Cuando cerraba sus ojos

Aquella que no se olvida.”
 

Julio Ojea

Italia, 19 de marzo de 2014.

 

Julio Ojea (1955). Pintor español, estudió y asistió a cursos de dibujo, pintura, cerámica, esmaltes, tapices. Trabajó en el mundo del cine y la televisión; actualmente vive y trabaja en Roma. Colabora desde el año 2013 en proyecto EntreVistArtista (EVA) como traductor. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

MI RELACIÓN CON EL TIEMPO por Rosa MaJiCor

[Del poemario inédito Ama y haz lo que quieras]

 

“Sube. Baja. Calla.

Grita. Sube. Baja.

¿Es lo que sí es? Llora
¿Es lo que no es? Ríe

Lo que sube: baja lo que subió.

Si no lloras: es que estás riendo.
Lo que ha nacido: muerte segura.

Este amor es amor del Este:

Nace en el Sur y en el Norte muere.

No sé lo que es el amor

¿Tú sabes qué es amar?

Si es hielo: como fuego congela.

Si es fuego: como hielo quema.

Se van las horas y tú con ellas:
Lleva contigo tu humanidad

Deja conmigo la relación de mi tiempo.”

RosaMatilde Jiménez Cortés

Córdoba, 19 de marzo de 2014.

 

Artista plástica de nacionalidad mexicana, Rosa Matilde Jiménez Cortés es autora independiente de varios proyectos entre los que destaca EntreVistArtista (EVA) a partir del año 2009. Ha entrevistado a un promedio de 40 artistas de diversas nacionalidades, publicando sus entrevistas en la revista Escáner Cultural y los diarios El Sol de Córdoba, El Zócalo de Piedras Negras Coahuila y El Buen Tono en Córdoba. Ha realizado 120 muestras entre pintura, fotografía, instalación, video arte y performance.  

2009 – 2014 © EntreVistArtista (EVA)

2014 © Relaciones Humanas

Autora/Gestora Independiente

Rosa Matilde Jiménez Cortés
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"El arte de la reflectancia: Una foto especular"

Rosa Matilde Jiménez Cortés y "El arte de la reflectancia: Una foto especular".
Texto de César Nicolás

Una manzana magnífica __honda, abrupta, desdoblada.

“Dádiva”, imagen de Rosa Matilde Jiménez Cortés. Estudio para proyecto EntreVistArtista (EVA) © 2009-2012

 

Carnal y viva, sensible y ofrecida como se nos muestra en la mano de esa niña, la imagen de Rosa Matilde Jiménez Cortés traza simultáneamente un símbolo. Esboza incluso cierta alegoría, pues estamos ante una fruta que ha sido vista desde la Biblia como símbolo del deseo y la tentación.

Manzana del Deseo. Pero observemos que reduplicada, puesta (especular y reflexivamente) en un juego de perspectivas.

¿He dicho perspectivas? ¿Recordaremos el perspectivismo de un filósofo como Ortega y Gasset, que meditaba precisamente sobre los diferentes puntos de vista que se despliegan al contemplar una manzana, objeto de conocimiento y fenómeno cuya percepción cambia al movernos, según el lugar desde donde lo contemplamos?

La imagen de esa Eva (ahora una niña: ¡insólita tentadora infantil!) gira y se bifurca. Hace una “mise en abyme” que nos invita a reflexionar, verbo que proviene por cierto de “reflejo”, de “reflexión”...



La factura especular de la imagen nos ha provocado de entrada un redoblamiento visual y semántico: se halla llena de espesor. Surgen dos y hasta tres imágenes reflejas en una, si consideramos la superposición de las dos iniciales que en última instancia encabalga la foto.

En efecto: vemos en primer lugar una niña de forma parcial y desde arriba, ofreciendo una apetitosa manzana (observemos su pérfido brillo; se hace una sinécdoque fotográfica de la parte). Niña reflejada a su vez en un espejo (metáfora del agua, imagen de un tranquilo estanque) que se halla en el suelo. Y que nos entrega su rostro (antes invisible) en hondo claroscuro al tiempo que nos ofrece de nuevo la manzana __pero ahora en cambio semioculta, eclipsada por el dorso entenebrecido de la mano: reparemos en el techo, que cobra un inusitado relieve y, al igual que el vestido, contrasta con su luminosidad.

Metáfora del Deseo. Y __al tiempo__ fotografía dentro de la fotografía. O lo que es lo mismo: hay un reflejo en el espejo, una reverberación explícita que de forma implícita modula una autorreflexión. La fotografía nos habla también de sí: establece un diálogo entre identidad y diferencia, “realidad” y ficción, historia y mito, perspectiva y trampantojo, percepción y “realidad”, verdad y ángulo de visión, “significado” y forma...




La foto parece interrogarnos. Y en efecto: ¿qué es lo ilusorio y qué lo “real”? Lo superreal, ¿no se refleja en lo surreal, el abajo en lo de arriba, lo de arriba en lo de abajo?... Secretos de Hermes Trimegisto, paradojas de la Tabla Esmeraldina... Vista desde arriba __como al propio tiempo reflejada, contemplada por nosotros bocarriba (yacentes, enterrados, sumergidos: puestos en el fondo simbólico de ese estanque y espejo o, como diría Borges, “agua rectangular”) esa Eva infantil nos sitúa a su vez en el lenguaje interno de la fotografía y en dos enfoques fotográficos en principio antagónicos (el picado y el contrapicado) que unidos al espacio modulan a su vez una serie de imaginarios culturales y simbólicos.

(¿Recordaremos al respecto los arquetipos del inconsciente colectivo de Jung, las estructuras antropológicas de lo imaginario de Durand, la poética del espacio de un magnífico Bachelard? La psicocrítica y la crítica temática nos lanzan desde luego sus cables...)

Dialogan y espejean dos puntos de vista __y, con ellos, una serie de planos y de mundos distintos, de temas, símbolos y espacios. El consciente y el subconsciente, lo de “arriba” y lo de “abajo”... Lo elevado (el plano superior) y lo enterrado, eso que se halla sumergido u oculto; la visión “desde arriba” y “desde abajo”... Modulaciones de lo visible y lo invisible, lo mostrado y lo oculto, lo telúrico y lo celeste... Opuestos que se unen y resuelven en una incesante paradoja.

Un Deseo que nos despertaría y nos haría volver (como un adulto o una adulta en busca de sí misma, de su propia infancia, de su hija, del tiempo perdido...). Un Deseo que nos haría incluso resucitar (bajar de “arriba”, como los ángeles, o salir de “abajo”: de eso indecible y prohibido: del fondo mismo del agua y de la tumba), llamados desde luego y hechizados por Ella (que no es en última instancia sino la Vida, niña que nos inicia, que nos seduce de nuevo una y otra vez...)

Imagen tan densa como intensa, poderosamente alegórica y surreal. Imagen iniciática y polisémica: tan erótica como reflexiva, tan especulativa como sensorial (y damos de nuevo en el conocimiento, lo especulativo, que deriva a su vez de ese espejo o “speculum”). ¿Prohibición, tabú __y más con una niña: entrevemos al Humbert Humbert de “Lolita”__, nuevo Árbol de la Ciencia del Bien y del Mal?

“Dádiva”: ofrenda generosa, cosa dada graciosa y desinteresadamente... La fotografía tiene un título que remite a la gracia y la generosidad. Reparemos en que (desdoblada, dialógica) contiene lo mítico, lo sagrado, lo puro (el candor, la inocencia, el desprendimiento), al tiempo que girando sobre sí (y dependiendo por tanto del punto de vista y en última instancia del espectador) puede volverse blasfema y subversiva, perturbadora y paródica, mostrándonos su “otro lado”(como la imagen misma del espejo) y con él su significado inverso. Unida al Deseo ¿no entraña también lo obsceno y lo paidófilo? Hace todo un contrafacta __lo transgresor y desmitificador dialogan aquí con lo mítico, lo puro y lo divino.

Hay cierta asimilación y reflectancia __pero nueva, descentrada, expresiva, y ahora en el arte de la foto__ de mundos plasmados a su vez por Dalí, con la multifocalización y simultaneidad del cubismo.




Imágenes y vídeos de Rosa Matilde Jiménez Cortés. Hay en ellos una verticalidad __tienen hondura, calado: trascendencia.

“The Marriage of Heaven and Hell”: rebasando los contrarios, en la foto que consideramos late un “Más allá del Bien y del Mal” de inspiración diríase nietzschana. Al tiempo __y con el espejo__ reverbera un profuso metalenguaje: se hace un énfasis en el enfoque (pero también en la textura); en lo ilusorio y ambiguo de toda clase de significado, de toda clase de representación o de apariencia (representación que vemos unida a los problemas del tiempo y el espacio).

En tal sentido, mejor o peor resuelta, se impone ante todo la forma. Forma que obtura, que deja caer incluso el significado, cualquiera que éste sea. Apreciamos hasta los relieves y el “grano” de la fotografía (como diría Barthes): ese blanco tan táctil del techo, del vestido, en una cuasi sinestesia...

Reminiscencia y Deseo, Epifanía y Memoria: fogonazos. Desde el significante mismo brotan y se expanden una serie de intensidades y resonancias que remiten en última instancia a lo poético y estético, a lo acusadamente artístico, al puro plano de la expresión...


[Para contemplar más obra de esta artista mexicana puede en principio acudirse a “Rosa Niña Guerrera”, seudónimo suyo en feisbuc. Recomiendo particularmente sus vídeos]




CÉSAR NICOLÁS, Doctor en Filología Hispánica, y Profesor de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada en la Facultad de Filosofía y Letras de Cáceres.
 

"Uno no son Todos"

 

 

Rosa Matilde Jiménez Cortés y "El arte de la reflectancia: Una foto especular".

 

 

No tengo por costumbre desnudar o poner de manifiesto circunstancias en mi vida respecto al quehacer que desempeño o la forma lo he llevado a cabo pero, haré una excepción porque el caso lo amerita. Experiencias propias del oficio, en el pasado me formé una opinión que hoy, el gesto generoso de alguien me lleva a reconsiderar.

En 1996 expuse por primera vez mi obra al público, realizando hasta 6 exhibiciones al año. Trabajé incansable enfrentándome a una serie de retos, dificultades e impedimentos. El eterno problema de lo que es y no es en cuanto al ámbito cultural refiere y sus métodos de exclusión e inclusión en torno al artista.

Algunos críticos de arte y galeristas, rechazaron varias de mis propuestas aduciendo falta de trayectoria y prestigio en mi haber, en vez de valorar mi arte y talento como primer paso. Estando así las cosas, desencantada del sistema y de quienes lo hacen e integran, aquella joven aguerrida que ninguna circunstancia parecía detener, poco a poco fue quedándose muy lejos de mi vida…

El panorama no es menos incierto ahora que antes, exceptuando algunas cuestiones. Cuando emprendí la cruzada MaJiCor en el año 2007, enfrenté la dura realidad reflejada en mi mirada tras verme en el espejo, cuestionando qué era lo que yo quería y cómo obtenerlo sin empañarla. Finalmente, las acciones ajenas y el resultado de ellas, la manera en que funciona el mundo, sus esquemas y estructuras sociales no debe ser un parámetro en mis decisiones.

“Rosa Niña Guerrera” ofreció una manzana a la deriva y César Nicolás la recibió. Causalidad y efecto; el fruto ha sido cosechado. Cuando tú, el Otro, invitas a los demás a participar del tablero de juego dispuesto en la mesa de la vida, se propicia la energía creativa que “EntreTú y Yo” habremos de dar al que esté abierto a recibirla. 

He expresado un pasaje en mi vida con el fin de reconocer mi error al suponer que "Uno son Todos". Él es escritor y crítico literario. Profesor e investigador en Lenguajes artísticos Comparados. César Nicolás se dedica a las diferentes artes (cine, pintura, arquitectura y fotografía sobre todo) tanto como a literatura, al menos en la última década. Ha publicado libros sobre Ramón Gómez de la Serna y Quevedo, así como estudios sobre poesía, novela, vanguardias y Barroco.

 

Intelectual reconocido y de alta estima, un erudito en el quehacer que le ocupa, César Nicolás me ofrece una lección de generosidad y amor a su profesión, al brindarme de forma espontánea y genuina su texto "El arte de la reflectancia: Una foto especular", sobre “Dádiva” ; una imagen producto de mi desesperanza y desasosiego. Acción de su parte me lleva a reconsiderar la opinión limitada sobre algunos personajes del ámbito artístico y cultural. 

 

En aprecio sincero y agradecimiento al ser humano que expresa con generosidad su amor al arte y a quienes lo generan.

 

RosaMatilde Jiménez Cortés

Córdoba, 27 de noviembre de 2012